Aparalius • Morfologías del borde I
Desde $350.000
Características Técnicas
| Tipo: | Grabado |
| Técnica: | Aguafuerte mixta |
| Dimensiones: | 50.00 x 70.00 cm (Arte) | 50.00 x 70.00 cm (Papel) |
Retiro no disponible actualmente
Aparalius – s.f.
Esta obra nace de un gesto tan sutil como radical: fotografiar las huellas que deja el mar sobre la arena. A partir de ese registro directo en el borde costero, el dúo Aparalius transforma lo efímero —el dibujo cambiante del agua sobre la tierra— en una imagen permanente, trabajada mediante técnicas de aguafuerte mixta. El resultado es una cartografía emocional y material del litoral, donde el relieve del papel reproduce con precisión las texturas del paisaje marino, mientras un degradado azul profundo evoca la presencia del agua en retirada. Esta obra no solo representa el borde, sino que lo activa como una superficie viva, donde convergen geografía, memoria y tiempo.
La visualización del enmarcado es solo una referencia visual. El enmarcado final puede verse un poco diferente a lo que se ve en estas imágenes.
Ver ejemplos de enmarcado
Todos los grabados son enviados vía Chilexpress o Starken
Plazo de entrega a courier: 1-3 días sin marco / 5 -10 días enmarcado
Plazo de devolución dinero 10 días contando fecha de entrega, cambio 90 días.
El grabado que recibirás pertenece a la misma serie que la imagen, pero no necesariamente al mismo número de serie. En cada obra que compres, te enviaremos un certificado de la obra incluyendo serie y número de copia, este certificado te llegará por mail.
Acerca del Artista
Aparalius
Dúo formado por Catalina Giacaman (Osorno,1993) y Juan Pérez (Santiago, 1992)
Nuestro trabajo se centra en la investigación, la reflexión y la creación de obras que funcionan como medios de comunicación con agencias no humanas del paisaje.
En este sentido, nuestra metodología se basa en plantear preguntas materiales y poéticas en el espacio, permitiendo que estas se vinculen gradualmente con las agencias a las que dirigimos dichas interrogantes. Con esto, buscamos tanto establecer conversaciones o campos de conexión con ellas como transformar el paisaje en un taller o laboratorio donde sea posible investigar sentimientos e ideas.
Estos cortes agenciales, que, al igual que las conversaciones, tejen el entramado de nuestros proyectos, terminan transformándose en aparatos escultóricos, interactivos o sonoros que funcionan como un acercamiento a los fenómenos, y como un intento de comunicación con ellos.
